30 de abril de 2025
Tesis sobre una domesticación
Director: Javier Van de Couter
Intérpretes: C. Sosa Villada, A. Herrera, C. Cano, A. Ferrer, S. Varela
País: Argentina y México
Pulsión. Con Sosa Villada al frente, la película toma al cuerpo como eje narrativo.
Foto: Prensa
Basada en la novela homónima de Camila Sosa Villada, Tesis sobre una domesticación cuenta con la actuación protagónica de la propia autora y del actor mexicano Alfonso Herrera. Bajo la dirección de Javier Van de Couter, con quien Sosa Villada ya colaboró en Mía (2011), la película presenta un marcado contraste: mientras que en Mía interpretaba a una travesti en situación de vulnerabilidad, aquí encarna a una actriz transgénero que disfruta de los privilegios de la burguesía.
La protagonista habita un lujoso departamento, está casada con un abogado (Herrera) y transita un estado de aparente felicidad. Sin embargo, su vida nocturna, marcada por fiestas, consumo de alcohol, drogas y una sexualidad desinhibida, se erige como una forma de resistencia frente a los prejuicios que enfrenta cotidianamente. Este frágil equilibrio se ve amenazado cuando decide adoptar un niño, un acto que escandaliza a los sectores conservadores de la sociedad.
Lejos de idealizar la maternidad, el guion de Van de Couter, Sosa Villada y Laura Huberman desafía a los mandatos que buscan adoctrinar a las mujeres, sean cisgénero o trans. La provocación, abrazando la actitud combativa inherente a la experiencia travesti, se convierte en una herramienta narrativa esencial. Inspirándose en la máxima de Pasolini que proclama que «la provocación es un derecho», Tesis sobre una domesticación rehúye la victimización y ofrece una reflexión profunda sobre el derecho al goce y la autodeterminación.
Desde la secuencia inicial, la película sitúa al cuerpo como epicentro de su trama. La protagonista, agotada tras un ensayo teatral, comparte un momento íntimo en el camarín con su maestro, quien descubre una herida en su pierna. Cargada de tensión y deseo, esta escena, donde el dolor físico se transforma en catalizador del placer, marca el tono de un relato que explora la dimensión física como vehículo para la catarsis emocional.
Esta coproducción entre Argentina y México, que cuenta con Gael García Bernal entre sus productores, establece un paralelismo entre las travestis y las actrices, una idea presente en el prólogo de la novela. Ambas figuras transforman el artificio en una vía hacia la verdad, portando una mirada orgullosa y una resiliencia marcada en la piel. Estas cualidades definen a la protagonista, quien enfrenta sus vivencias con vulnerabilidad, pero sin renunciar a su esencia. Errática y compleja, su resistencia se convierte en el eje central de la historia.
Camila Sosa Villada se expone frente a la cámara, desafiando las normas burguesas a través de desnudos, escenas de sexo y situaciones que problematizan conductas y conceptos sociales. El film avanza con firmeza sobre las dificultades que implica sostener una felicidad artificial, la que alimenta el modelo de familia imperante.
Una postura controversial que no busca complacer a todos, sino generar una discusión necesaria sobre identidad y libertad. Presentada en BAFICI, Tesis sobre una domesticación no deja a nadie indiferente. Su actitud controversial y su exploración del cuerpo como territorio de resistencia y deseo obligan al espectador a cuestionar sus propias percepciones y prejuicios.
